Cari followers,
proseguiamo sulla rotta della Storia del Jazz iniziata lo scorso mese con le “Love Songs”, la “Swing Night” e la serata finale “Non solo Swing” dedicata alle big band, e questa volta è il turno del BeBop, anzi “DAL BEBOP AGLI ANNI 60“, un arco storico che ci verrà raccontato dal trio Vincenzo Lucarelli al piano, Gerardo Bartoccini al contrabbasso e Massimiliano De Lucia alla batteria. Una collaborazione che dura da molti anni e costituisce la classica sezione ritmica che è il pilastro della storia del jazz. Ha spesso accompagnato solisti come Michele Polga, Maurizio Giammarco, Giambattista Gioia.
Il repertorio attualmente presentato ruota intorno alle composizioni dei grandi jazzisti degli anni ’60, da Herbie Hancock a Bill Evans, da Benny Golson a Thelonious Monk, senza escludere dai brani originali, ed alcuni standard del songbook americano.
“Dal Bebop agli anni 60” consiste in una selezione di brani scritti da alcune delle più importanti figure del jazz moderno che ancora oggi continuano a inspirare i musicisti contemporanei.
E poi ovviamente vi aspettiamo per una JAM finale per chi volesse cogliere l’occasione di suonare accompagnato da una ritmica veramente di eccezione.
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Inizia a studiare piano jazz da giovanissimo e prosegue la sua formazione prima sotto la guida di Mauro Grossi, a Siena, e poi alla Manhattan School di New York, conseguendo il Bachelor of Music. Prima di rientrare in Italia registra a Lubiana con il contrabbassista Matej Hotko l’album «Road people». Il suo primo disco da leader, New cycle mood, vanta collaborazioni importanti, come quella di Daniele Tittarelli al sax alto. Vincenzo suona in molti festival, anche all’estero, e nell’estate 2007 decide finalmente di tornare in studio di registrazione, scegliendo di alternare un classico quartetto con sax tenore ad un sestetto, in cui si aggiungono tromba e sax alto, di gusto più marcatamente boppistico per dar vita a Double Check. Le sue composizioni danno la misura di un eccellente pianista ma anche di un musicista ormai maturo ed originale, anche se inevitabili sono i riferimenti ai maestri da Wayne Shorter a Cedar Walton.
Nasce a Roma, classe ’68, suona sia il contrabbasso che il basso elettrico ma è anche compositore, e arrangiatore. Ha avuto, come insegnanti grandi musicisti tra i quali i contrabbassisti Stefano Cantarano e Bruno Tommaso, il pianista Attilio Zanchi, il contrabbasista americano Harvie Swartz.
Ha conseguito diplomi al Siena Jazz 89 ed Nuoro Jazz 94 e 95 e ha seguito numerosi seminari tra cui quelli di Dave Liebman (92 e 94), Steve Lacy (95), Marc Johnson (96), Miroslav Vitous (96), Charlie Haden (98).
Vanta numerosissime collaborazioni: Maurizio Giammarco, Paolo Fresu, Tino Tracanna, Marcello Rosa, Paolo Mappa, Eddie Palermo, Gianni Di Renzo, Andrea Beneventano, Stefano Micarelli, Alfredo Ponissi, Stefano D’Anna, Massimo Manzi, Carlo Atti, Claudia Marss, Bill Smith, John Ramsay, Rita Marcotulli, Robert Stillman, Eddie Henderson.
Fra i progetti attuali occorre citare: Frau Grüber quartet di cui è leader e poi collabora con Nicola Puglielli, Stefano Micarelli, Roberto Spadoni.
Ha partecipato a numerosissime rassegne e festival, tra cui: Festival del Jazz Europeo di Smirne (Turchia) 96, Tuscia Jazz 95, Orvieto Jazz 95, Formia Jazz 96, Trapani Jazz 97, Urbino jazz 98, Avezzano Jazz On 98, Jazz & Image 99 ed è stato insignito con diversi premi: 1° al concorso Lucus Feroniae 96 col Frau Grüber Quartet, 1° al concorso Sangemini Jazz 97 col Frau Grüber Quartet, 1° al concorso Sangemini Jazz 97 sezione solisti, 2° al concorso Baronissi Jazz 98 col Frau Grüber Quartet.
Vanta anche collaborazioni in TV, radio, teatro, cinema: Cordialmente – Raidue 86, col gruppo rock Xeno (brano: “Man of the street” (G.Bartoccini); Registrazioni per Radio Tre (Radio Tre Suite) 99 e Radio Vaticana 97-98
Figlio d’arte, inizia a suonare sin da giovanissimo in modo istintivo poi, nel 1985, comincia un percorso didattico prima con Roberto Zappulla e Claudio Mastracci, poi proseguito successivamente con Maurizio Boco.
Ha frequentato il Conservatorio “Licinio Refice” seguendo le lezioni del M° Giampaolo Ascolese.
Le prime esperienze musicali arrivano suonando con gruppi che gravitano nell’ ʼambito della musica dance, R&B e pop-rock, seguite poi da lavori con orchestre che si esibiscono in spettacoli e convention nei più prestigiosi alberghi d’Italia, tra il 1988/ʼ89/ʼ90.
Nel 1991 si trasferisce a New York per approfondire il linguaggio della musica latino-americana e jazz, diplomandosi presso il Drummerʼs Collective sotto
la guida didattica di Kim Plainfield, Marvin “Smitty” Smith, Bobby Sanabria, Mike Clark, Ricky Sebastian, Duduca da Fonseca, Frank Malabe.
Nello stesso periodo partecipa a seminari e drum clinics con Dennis Chambers, Vinnie Colaiuta, Freddie Gruber, Alex Acuna, Trilok Gurtu, Roy Haynes, Paul Wertico, Terry Bozzio.
Tornato in Italia nel 1992, inizia a collaborare, sia in studio che dal vivo con musicisti di jazz sia italiani che americani quali: Steve Grossman, Bill Smith, Tony Monaco, Mark Nightingale, Antonello Salis, Vince Benedetti, David Lewis, Stefano Micarelli, Ron Seguin, Maurizio Giammarco, Eddy Palermo, Riccardo Fassi, Sandro Satta, Antonello Vannucchi, Luigi Bonafede, Barbara Casini, Massimo Moriconi, Umberto Fiorentino, Maurizio Urbani, Dino & Franco Piana, Mauro Verrone, Fabio Tullio, Andy Gravish, Enzo Scoppa, Cicci Santucci, Davide Boato, Vincenzo Lucarelli, Andrea Pagani, Michele Polga, Massimo Pirone, Tony Formichella, Elisabetta Antonini svolgendo unʼintensa attività concertistica sia in Italia che in Europa (Svizzera, Finlandia, Polonia).
Collabora con il quartetto del M° Paolo Vivaldi, autore di colonne sonore per il cinema e la TV.
Registra e suona dal vivo stabilmente con l’attore e cantante Claudio Gregori, in arte Greg, fondatore del popolare duo comico Lillo & Greg.
Suona stabilmente nell’orchestra Nuova Klassica con cui si esibisce in diverse produzioni a Roma presso il teatro Eliseo e Brancaccio e Perugia presso il teatro Morlacchi.
Registra parte della colonna sonora del film “La mia ombra è tua” di Eugenio Cappuccio uscito nel 2022.
Eʼ presente in numerose manifestazioni musicali quali:
Pescara Jazz Festival, Baronissi Jazz, Lucca Jazz Festival, Segni in Jazz, Alberobello Jazz Festival, Fara Music Festival, Aprilia Jazz, Valsugana Jazz Festival, Valmontone Jazz Festival, Maratea Jazz Festival, Villa Celimontana Jazz Festival.
Attualmente è attivissimo in diverse band che si esibiscono nella capitale.